La technologie a perturbé l’industrie musicale plusieurs fois dans l’histoire, changeant la façon dont nous la consommons, comment elle est distribuée et même comment elle est créée. Avec l’introduction de la radio, des disques vinyle puis des lecteurs audio portables, notre relation avec la musique est devenue partie intégrante de la vie quotidienne, beaucoup plus intime et diversifiée, créant une industrie de plusieurs milliards de dollars qui se réinvente constamment.
Au cours des dernières années, il y a eu un grand débat autour de l’applicabilité des tokens non fongibles (NFT), et l’industrie musicale est actuellement la scène de nombreuses expérimentations avec des artistes populaires comme Snoop Dogg, Steve Aoki et Mike Shinoda faisant des mouvements audacieux dans l’espace.
Statu Quo#
Pendant des décennies, l’industrie musicale a été contrôlée par des éditeurs et des studios qui agissaient comme gardiens de ce qui était enregistré et distribué. Pendant cette période, enregistrer de la musique était un processus coûteux nécessitant un investissement initial.
Tout cela a changé avec la technologie, enregistrer est maintenant si bon marché que vous pouvez le faire sur presque n’importe quel ordinateur portable, distribuer aux principales plateformes de streaming est bon marché et accessible, et le marketing peut être réalisé via les réseaux sociaux.
Le streaming est le format de distribution dominant depuis quelques années maintenant. En 2021, environ 65% des revenus mondiaux de la musique enregistrée provenaient du streaming.
Mais en prenant du recul, qu’est-ce qu’un NFT exactement ? Originellement proposés et construits comme des smart contracts Ethereum, les tokens non fongibles sont une spécification pour représenter la propriété et le commerce d’actifs uniques.
Le Bon#
Royalties#
Il y a un grand nombre d’étapes dans la chaîne de valeur entre les artistes et leurs fans. Ce que les NFT et l’économie des crypto-actifs créent, c’est la possibilité de contourner certaines étapes, changeant naturellement la façon dont les affaires sont faites.
Les plateformes NFT comme Open Sea, Rarible, Sound.xyz et Catalog incluent déjà les royalties dans leurs fonctionnalités.
Modes de Monétisation Alternatifs#
Les NFT permettent de sauter l’intermédiaire et d’activer un modèle commercial différent où les artistes peuvent vendre du contenu par eux-mêmes. 3LAU a été parmi les premiers à s’aventurer dans l’espace NFT et a fait une petite fortune.
Rareté et Nouvelles Façons d’Interagir avec les Fans#
L’élément de rareté est connu pour générer des profits lucratifs sur à peu près tout ce qui peut être vendu. La nature unique des NFT en fait le véhicule parfait pour les artistes pour faire appel à la rareté de nouvelles manières.
Le Mauvais#
Les NFT et la blockchain promettent un avenir plus juste et égal dans de nombreuses industries, mais pour le moment, la technologie sous-jacente est encore assez immature, et nous ne savons pas dans quels termes elle restera.
Il y a un manque de standardisation et d’interopérabilité qui apporte de nouvelles spécifications NFT et blockchains. L’utilisabilité n’est pas encore là non plus, et la plupart de ces technologies ne sont pas accessibles à tout le monde.
Le Vilain#
Même avec tous les changements ci-dessus, l’industrie musicale à son cœur a toujours la plus grande part du gâteau. Les éditeurs et distributeurs sont toujours les gardiens du succès pour la plupart des artistes.
Certaines des expériences précédemment discutées avec les NFT sont menées par des acteurs de l’industrie musicale et non par des nouveaux venus. La plupart des tentatives et expériences semblent être des coups marketing pour profiter du battage médiatique autour des cryptos.
Conclusion#
Toute l’industrie des crypto-actifs en est encore à ses débuts et manque essentiellement de définition et de standardisation. D’un côté, elle a créé un espace pour les audacieux pour expérimenter de nouvelles approches de leurs carrières, mais de l’autre l’infrastructure n’est pas encore construite.
Ce qui reste pour l’instant, c’est qu’en démocratisant les échanges commerciaux d’actifs numériques, les NFT ont définitivement attiré l’attention dans l’industrie musicale, aidant les artistes à avoir une carrière plus indépendante et à vendre leur musique directement aux fans.
Même si les NFT ont un énorme potentiel pour l’industrie musicale et l’art en général, nous pensons que le plus grand avantage injuste restera probablement le même qu’il a toujours été : la capacité de faire ressortir quelque chose de la masse.
